{"id":326,"date":"2014-02-13T22:04:17","date_gmt":"2014-02-13T22:04:17","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.futura-sciences.com\/luminet\/?p=326"},"modified":"2014-04-22T09:16:35","modified_gmt":"2014-04-22T09:16:35","slug":"du-piano-aux-etoiles-22","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.futura-sciences.com\/luminet\/2014\/02\/13\/du-piano-aux-etoiles-22\/","title":{"rendered":"Du piano aux \u00e9toiles (2\/3)"},"content":{"rendered":"

Ceci est la suite du billet pr\u00e9c\u00e9dent<\/a><\/strong><\/p>\n

\"Affiche-concertCavaillon\"<\/a>Je ne suis pas peu fier du concert donn\u00e9 \u00e0 la fin des ann\u00e9es 1970 en ma ville natale de\u00a0 Cavaillon par mon ma\u00eetre Arthur Petronio (au violon), et son \u00e9pouse Jacqueline (au piano), dans lequel ils avaient eu la g\u00e9n\u00e9rosit\u00e9 d’ins\u00e9rer deux br\u00e8ves pi\u00e8ces pour violon et piano que je venais de composer. J’\u00e9tais descendu sp\u00e9cialement de Paris pour ce micro \u00e9v\u00e9nement qui repr\u00e9sentait beaucoup pour moi. Je garde encore pr\u00e9cieusement l’affiche du concert, o\u00f9 mon nom voisine avec ceux de Stravinsky, Mozart ou Debussy, sans aucunement le m\u00e9riter bien entendu : j’ai toujours eu conscience de mes limites en composition musicale.<\/p>\n

A la m\u00eame \u00e9poque j’ai commenc\u00e9 \u00e0 m’int\u00e9resser au jazz, que j\u2019ai d\u2019abord appris “par les doigts”, en pianotant des ragtimes et des blues. J\u2019ai achet\u00e9 mes premiers disques, et ce fut le d\u00e9but d\u2019une nouvelle et\u00a0 longue passion. La suite a \u00e9t\u00e9 la d\u00e9couverte de ce que l\u2019on appelle les “standards”. Ce qui me pla\u00eet dans l\u2019interpr\u00e9tation d\u2019un standard, c\u2019est l\u2019esprit fonci\u00e8rement explorateur, cette recherche permanente d\u2019une expression nouvelle \u00e0 partir d\u2019un substrat qui est toujours le m\u00eame, ces variations, broderies et improvisations autour de th\u00e8mes qui, le plus souvent, sont des chansons extraites de com\u00e9dies musicales ou de bandes originales de films, et qui sont donc simples, voire simplistes, en comparaison des th\u00e8mes que l\u2019on trouve g\u00e9n\u00e9ralement dans le classique. J\u2019ai vite \u00e9t\u00e9 fascin\u00e9 par les prodiges que les grands g\u00e9nies du jazz parviennent \u00e0 tirer de ces standards. Ma plus grande r\u00e9v\u00e9lation en ce domaine a \u00e9t\u00e9 Thelonious Monk<\/a>, \"TMonk\"<\/a>pour moi le plus \u00e9trange et le plus original des musiciens de jazz. Je l\u2019ai d\u00e9couvert assez tardivement, mais j\u2019ai \u00e9t\u00e9 aussit\u00f4t captiv\u00e9 par cette sonorit\u00e9 si particuli\u00e8re, cette fa\u00e7on de jouer du piano qui n\u2019est pas du tout virtuose, qui para\u00eet m\u00eame parfois maladroite, mais qui d\u00e9gage toujours une extraordinaire \u00e9nergie et une inventivit\u00e9 sans pareille. J\u2019ai notamment \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s intrigu\u00e9 en \u00e9coutant sa version au piano solo d\u2019un standard aussi basique que Smoke gets in your eyes<\/em> (extrait d\u2019une com\u00e9die musicale) ou celle de sa propre composition \u2018Round Midnight<\/em><\/a>, devenue elle-m\u00eame un standard inusable. Au-del\u00e0 des partitions que j\u2019avais de ces morceaux, se r\u00e9duisant \u00e0 la m\u00e9lodie et \u00e0 une grille de quelques accords, j\u2019ai voulu en savoir davantage en entrant dans la “chair” de cette musique.<\/p>\n

\"Smoke-gets-Kern-Harbach\"<\/a>
Premi\u00e8res mesures et accords de la chanson compos\u00e9e par J\u00e9rome Kern pour l’op\u00e9rette “Roberta” (1933), devenue l’un des standards favoris de Thelonious Monk.<\/figcaption><\/figure>\n

Je venais de suivre durant une ann\u00e9e des cours dans une \u00e9cole professionnelle de jazz \u00e0 Paris, le C.I.M.<\/a> (que l\u00e0 encore j\u2019avais d\u00fb abandonner en cours de route, faute de temps). Mais je m\u2019y \u00e9tais passionn\u00e9 pour les dict\u00e9es de notes et d\u2019accords que nous donnait l’excellent Denis Badault<\/a>, exercices aust\u00e8res qui mettent l\u2019oreille musicale \u00e0 rude \u00e9preuve mais exigent un \u00e9tat de grande concentration mentale qui ne pouvait que me plaire. J\u2019ai donc \u00e9cout\u00e9 \u00e0 n\u2019en plus finir les enregistrements de Monk, mesure par mesure, et j\u2019ai fait des relev\u00e9s note par note de ses interpr\u00e9tations pour en \u00e9crire les partitions, y compris avec ses fameuses “fausses” notes. Les pianistes int\u00e9ress\u00e9s peuvent t\u00e9l\u00e9charger la partition de mon relev\u00e9 de ‘Round Midnight<\/a> dans l’extraordinaire version de 1958, que j’ai depuis “mise au propre” gr\u00e2ce \u00e0 l’excellent logiciel gratuit d\u2019\u00e9criture musicale MuseScore<\/a>. J’ai eu le plaisir (et la douleur) de la jouer plusieurs fois en public, en bien p\u00e2le imitation de l’original!<\/p>\n

Est-il utile de rappeler que les plus grands cr\u00e9ateurs de la musique de jazz – les Thelonious Monk, Louis Armstrong, Charlie Parker, Duke Ellington et autres John Coltrane – \u00e9taient tous afro-am\u00e9ricains ? De fait, le jazz, cr\u00e9ation typiquement noire am\u00e9ricaine, a \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9 pour redonner une identit\u00e9 aux Noirs am\u00e9ricains et leur rappeler leur histoire, leur combat, leur souffrance. D\u00e8s lors, je ne puis m’emp\u00eacher de comparer avec consternation la grande \u00e9poque de ce jazz cr\u00e9atif et inventif avec ce qu’est devenue aujourd’hui la musique afro-am\u00e9ricaine, \u00e0 travers ses “\u00e9volutions” – il vaudrait mieux parler de r\u00e9trogadations – vers le funk, le disco, le rap ou le hip-hop. Une sous-culture<\/strong> absolue et omnipr\u00e9sente qui a envahi le monde, que le d\u00e9cervelage g\u00e9n\u00e9ralis\u00e9 programm\u00e9 par le consum\u00e9risme mondial impose aux oreilles de tout un chacun, tant dans les bidonvilles de Rio de Janeiro (ils avaient pourtant la bossa-nova!) et les bars de Buenos Aires (ils avaient le tango!) que dans les boutiques de fringues des Champs-Elys\u00e9es et les supermarch\u00e9s de la plan\u00e8te.<\/p>\n

Dans mon prochain billet je t\u00e2cherai de vous prouver, arguments rationnels \u00e0 l’appui, qu’en mati\u00e8re musicale\u00a0 je ne suis pas forc\u00e9ment un vieux f\u00e2cheux r\u00e9actionnaire et pass\u00e9iste. En attendant et pour se relever l’\u00e2me, finissons avec une sublime interpr\u00e9tation au piano solo de la bluette\u00a0 “Smoke gets in your eyes” par Thelonious “Sphere” Monk.<\/p>\n\n\n